Elle fait quelques études d’art à Poitiers, Limoges et Lyon.
Elle découvre les grands peintres contemporains. Elle est tout d’abord touchée par Paul Delvaux et par Edouard Munch entre autre, sensible à leur univers, leur solitude, leur rapport à l’autre.
Elle lit des biographies, de Camille Claudel, de Sonia Delaunay, s’abreuve de leur histoire.
Et puis, elle découvre l’abstrait. « Du spirituel dans l’art » de Kandinsky est une révélation. Il deviendra sa bible.
Elle est fascinée par le pouvoir des couleurs, elle compose au départ plus qu’elle ne peint.
Elle divorce plusieurs fois de la peinture. Les absences sont plus ou moins longues, mais c’est pour mieux revenir. Tour à tour boulimique, désabusée, exaltée, mais toujours dans la passion du mouvement, du vivant, dans l’intuition du geste, exploitant la musicalité, la tonalité des formes et des couleurs.
La muette, la silencieuse invente son langage.
Elle puise l’inspiration de sa peinture énergique dans la souffrance du corps comme dans celle de l’âme, dans ses années d’errance, de vagabondage. Dans la joie aussi, dans l’amour, dans les autres comme dans elle même.
Après une ultime rupture fracassante avec la peinture, elle y revient aujourd’hui dans une démarche plus précise, plus sereine, ouvrant dans sa maturité, les portes du subjectif, du suggéré à la frontière du conscient et de l’inconscient.Sa peinture plus structurée se peuple d’ombres douces, fantomatiques, qui inquiètent ou qui dérangent mais qui nous accompagnent. Reflets discrets de nos émotions, notre hérédité, nos secrets, notre mémoire, nos démons, notre part de folie nécessaire à notre survie.
She studied art in Poitiers, Limoges and Lyon france.
When she discovers the great contemporary painters, she is first touched by artists like Paul Delvaux and Edouard Munch amongst others. She related to their world, their loneliness, their relationship to others.
She reads the biographies of Camille Claudel and Sonia Delaunay.
Then she discovers abstract art. “Concerning the spiritual in art” from Kandinsky is a true revelation to her. It becomes her bible.
She is fascinated by the power of colors. Early on, she plays with colors more than she actually paints. And she takes a break from painting in a few occasions. The breaks are sometimes longer than others, but every time, the comebacks are stronger. She goes from very hungry for painting, to tired and disappointed, but her passion for intuitive movement and life is always present. She expresses the energy and music she sees in shapes and colors. Her silent and reserved personality has finally found her own voice.
She finds the inspiration for her energetic painting in her own pain, body and mind, in her vagabond life and her wandering days, but also in her joy and love of herself and others.
After one last break from painting, she is now back to her passion with added precision, serenity and maturity, opening the door to subjective art, suggesting the frontier between the conscious and the subconscious. Her painting is more structured and mixes soft, ghostly shades that seem to worry or to take us out of our comfort zone, but that are omni-present. They reflect our emotions, our legally, our secrets, our memories, and our demons, and also the craziness necessary to our survival.
Le jeudi 10 Septembre 2009, à eu lieu au magasin: les pianos Hanlet, le vernissage de l'exposition "Les peuples de l'ombre".
